Véronique BEVILACQUA

Danse Chorégraphique et Théâtre corporelle

06 31 91 72 00


Atelier Mensuel
Samedi et Dimanche après-midi

Tarif me consulter / Variable suivant le temps et l’atelier

« Un aller-retour entre moi et moi, entre vous et moi, dans ce qui nous est commun. » Marguerite Duras

C’est avant tout le désir de transmettre sa joie de la danse et de l’acte poétique dansé instantané qui anime Véronique Bevilacqua dans sa démarche singulière. Depuis plus de 25 ans, elle est une artiste professionnelle. C’est avant tout le désir de transmettre sa joie de la danse et de l’acte poétique dansé instantané qui anime Véronique Bevilacqua dans sa démarche singulière.

Formée en danses contemporaine, africaine, tango argentin et théâtre gestuel, elle entre dans le spectacle vivant dès 1989, à Paris.

Tour à tour danseuse, comédienne et chorégraphe, elle se passionne également pour les pratiques thérapeutiques liées au corps et à ses énergies. Son approche holistique de l’individu, lui permet d’intervenir dans différentes situations aux publics variés.

Ses origines espagnoles et italiennes d’Afrique du nord lui donnent le goût des danses traditionnelles et sacrées. C’est dans ce métissage culturel et riche en symbolique, qu’elle articule son travail autour du caractère universel de la danse. Elle rencontre la danse chamanique, la danse soufie et traverse diverses expériences de danse rituelle.

Entourée de plasticiens, musiciens, conteurs, etc., elle aime à croiser les univers artistiques et humains pour créer des espaces de création unique.

Véronique Bevilacqua, à l’association « Me De Luna » ou dans d’autres lieux, propose des temps de danse et d’expression du corps partagés ou les imaginaires se rencontrent en musique pour donner lieu à des formes artistiques inédites.

Danse, Théâtre Corporel

Nous vous invitons,

  A danser votre créativité sur une musique chaque fois réinventée

       A expérimenter vos états d’être au rythme des mouvements spontanés de votre corps

           A oser danser votre authenticité en conscience et en confiance

                A ressentir dans la joie le partage d’un moment à la fois individuel et collectif, où le groupe permet au « je » d’exister. 

Cette démarche singulière invite chaque participant à être pleinement acteur de son processus de création. La danse est vécue comme un état où l’expérience se renouvelle chaque fois. Véritable aventure où l’inconscient mène la danse.

Cette proposition itinérante s’invente suivant la demande de chaque groupe.

Atelier Chorégraphique

Danse en partage : Ouvert à tous les corps/ Tous les âges.
Un temps où le corps qui danse n’a pas d’âge, où l’objectif est d’offrir à soi – même et au regard des autres ses propres danses, son propre mouvement.
Le temps d’une musique choisie, l’espace vide s’écrit dans la justesse du moment présent, dans la pertinence qu’il y a à être, tout simplement.
Des solos aux duos, des duos aux collectifs, s’invente une chorégraphie de l’instant.

Théâtre corporelle

Le théâtre corporel est une expression artistique à la lisière de la danse et du théâtre. L’acteur corporel se nourrit de cet entre-deux et appréhende l’instant présent comme une porte s’ouvrant vers une multiplicité de jeux possibles. Parfois burlesque, parfois surréaliste cette parole offre une poétique du corps.

La formation théâtre corporel est un enrichissement pour toute pratique artistique (musicien, danseur, comédien, circassien etc.) mais existe également comme forme d’art à part entière.

À travers cette formation, les participants vont découvrir des outils afin de développer une théâtralité corporelle.

La formation vise tout public sensible à l’expression corporelle.

Elle est accessible aux débutants comme aux professionnels confirmés souhaitant approfondir leur propre langage.

Le contenu s’articule selon quatre paliers annuels successifs :  

 

  • Découvrir les outils pédagogiques du théâtre corporel avec repérage et expressivité de son propre langage,
  • Repérer la musicalité de son mouvement,
  • Mettre son corps en relation avec la matière,
  • Identifier son processus de création

Pour tout renseignement, veuillez prendre contact par téléphone avec Véronique Bevilacqua, responsable de formation

Un descriptif complet de formation est remis à chaque personne intéressée.

Un palier de formation se compose de sept journées de pratique artistique au théâtre corporel, de novembre 2015 à juillet 2016, à l’association « Me De Luna » 202, avenue Pasteur à Pessac.  

Le coût de la formation comprend la cotisation annuelle à l’association et le prix de chaque palier annuel.

Tarif différentiel selon les financements individuels ou de formation continue.

Un entretien préalable permet de définir le cursus et les modalités individuelles et professionnelles de la formation.